河南省玉雕大师：扬红展

　　河南省玉雕大师扬红展不仅擅长山水玉雕创作，还在人物题材观音、佛像、仕女造型艺术方面有着很深的造诣。杨红展玉牌创作中，不仅仅体现在对山水的空间表达，同时将其人物仕女、观音、佛像创作与山水空间得以完美融合，开创玉雕山水、人物艺术之新气象，体现出一种空灵之美，可谓是“山水之妙，存乎一心”， “气韵生动”是其玉雕艺术的核心魅力。

　　杨红展长期致力于山水题材玉雕的创作， 云峦苍林、山远水阔、渔浦人家，以自然山水，平远自然的画面融入到玉牌创作。让人感受到画境之悠远平淡、真情流露，不禁思绪万千。杨红展玉雕山水牌.存布帚上深得平远、平淡之真谛，观其作品，一股平远之趣溢于作品之上。其山水玉雕作品，画面远景峰峦隐约于白云之中.中景群峦起伏，变现远近与层次，近景则将近山、亭台、楼阁刻画的比较翔实。整个山水牌面于远近、浓淡之间，处处体现造化生机。

　　其佛像艺术特征，体现的是明清时期的佛像造型艺术。造型端庄大方，肌肉饱满，细部刻画精细入微。衣纹优美流畅，质感颇强，所有造像皆造型完美，材质优良，工艺精湛，流光溢彩，彰显出雍容华贵的皇家艺术气派。

　　杨红展结合自身扎实的山水和佛像玉雕艺术创作功底，结合一次普陀山之行亲历体会的场景，在小小的一面玉牌中，将二者山水、佛像融汇一体。他的佛陀、观音，刻画细致入微，下半身以虚化的表现形式，仿若佛陀、观音，从云端闪现，天降祥瑞，更增添佛陀、观音的神圣感。佛陀、观音下方则勾画渔帆如点，沙鸥翔集、渔歌互答，一幅生动的山水情怀，跃然而出，或勾画出亭台楼阁，或山路蜿蜒上朝拜的行者。整个作品体现的场景，在佛陀、观音的慈悲佑护之下，人世间呈现出一片祥和之境。其意境无不彰显出太和元气、天人合一的理念。

杨红展玉雕作品

　　仕女是杨红展玉雕作品中的一个重要题材，他的仕女作品别具一格，风格变化多异，给人以不同的美的感受。他的艺术特点和成功之处就是在玉雕牌面上刻画出了人物瞬间的面部表情和内心活动。他玉雕中的仕女既有古代仕女画的遗风，又有着时代气息，姿态风韵、颇有个性。杨红展的仕女玉雕作品，有的人物造型纤柔细弱，形象略带病态的清秀。有的则有吴门画派的风格，仕女人物造型温婉娴静，清雅小巧，风格灵秀;衣纹则是以写意法勾勒，轻快简洁。有的则是在造型上汲取盛唐仕女的雍容华贵，娇媚高傲，健康秀美。

　　长期定居苏州的杨红展，江南的山水风韵同时融入他的胸瞧之间。他将山水方面的造诣与仕女再次大胆结合，亭台楼阁，园林一角，与仕女的顾盼生姿，眺望远思，实现情景交融，更增添玉雕牌面的唯美感。观其作品不仅有时代的审美，同时这种场景似乎与你在梦里似曾相见，或是《红楼》，或是《西厢》……

　　杨红展的作品，不仅体现了山水的空灵之美，同时将宗教的神秘、仕女的婉约同时结合进来，体现出来的是自然之美、人文乡姜。