中国玉雕史颠峰：痕都斯坦玉器

蒙兀儿帝国瓜瓣杯
 

　　在中国玉器的发展过程中，清代应是中国玉器制作的鼎盛时期，它继承发扬了数千年来传统的琢玉技术和风尚，集历代创新工艺之大成，创造了难以数计的优秀作品。其玉质之美、琢工之精、设计之妙、造型之奇、用途之广等均是前所未有的。同时由于乾隆皇帝爱玉成癖，不遗余力地大力提倡和千方百计地收藏旧藏，创作新品种，从而使清代尤其是干隆年间玉器制作达到中国玉雕史上的顶峰。

　　除了制作中国传统玉器外，乾隆年间还引进和仿制了外域的玉质艺术品，其中最著名的是痕都斯坦玉器。

　　什么是痕都斯坦玉器

　　痕都斯坦是指建立于1526—1858年的莫卧儿帝国。其疆域包括今日印度北部、巴基斯坦及阿富汗东部，亦有“温都斯坦”、“痕奴斯坦”等译名。后来乾隆皇帝按照藏语及回语发音，亲自考证，确定译作“痕都斯坦”。

　　痕都斯坦玉器，颇为清代宫廷所重，乾隆帝曾多次作诗赞誉，纪晓岚《阅微草堂笔记》也有记载 “今琢玉之巧，以痕都斯坦为第一”，可见其在清代玉器史上有着重要地位。

　　痕都斯坦玉器的风格特点

　　1、用料精良

　　痕都斯坦玉材多为南疆的和阗玉、叶尔羌角闪石玉。玉质细密，质地温泽，透过光，可以看到里面有棉状或点状包裹体。痕都斯坦玉匠喜用纯色的玉材雕琢，即一器一色，尤多选用青玉、白玉或碧玉，这与中国传统玉器的爱留皮留色巧雕形成了鲜明的对比。

　　2、器型别致

　　痕都斯坦玉器主要有食器与杂器两大类，以实用为主。食器类有碗、杯、盘、壶等。杂器类有瓶、罐、盒、文房用具、香炉等。中国传统玉器中常见的礼玉、佩玉、摆设玉却很少。

　　痕都斯坦玉器的形制也比较特殊，常以动物和花形构成，有的器物完全就是一朵盛开的花或一片橄榄叶，器柄处多圆雕成花苞或缠枝的茎叶，如葵瓣盘、莲花式碗，极为常见。还有的则采用不同的兽耳或兽角作器物的造型，逼真细腻，新颖奇特。器物的耳足、耳柄也多呈对称性布局。器物底部和足多外撇，其形或作花，或作花瓣，或呈叶形。

　　3、纹饰独特

　　最明显的特征就是因为受当地的气候和自然条件，以及风俗习惯的影响，体现在器物上纹饰有着明显的异域色彩。花叶纹是痕都斯坦玉器的主流纹饰，花草以莨、苕、莲为主。“莨”即野葛，俗称“老虎脚爪草”;“苕”即“苇花”，也叫作“凌霄”、“紫葳”;这里的“莲”不是我们常见的池塘里的莲花，它是陆生的西番莲与铁线莲。

　　组合花中常见的是菊花，另外还有葵花、折枝花等，其次还有蕉叶、凤尾草、狗尾草等。这些都是当地特有的植物品种。传统行话将这些花草统称为“祥花和香草”。图案以花苞、花朵、卷叶相组合，有的构成层花叠叶，讲究对称布局，显示出枝繁叶茂、繁花似锦的景象。

　　4、工艺精湛

　　中国玉器常以质佳工美取胜，而痕都斯坦玉器不仅多利用多层次的浅浮雕捕捉大自然的奇妙生机，而且为了加强装饰效果，常采用五颜六色的镶嵌来营造华丽高贵的美感气氛。主要是在玉器上镶嵌金银，以形成美妙的图案，使玉器更加富丽堂皇，亦有金粉直接描绘图案的。其工艺主要体现在以下方面：

　　(1)雕工复杂，碾磨细致。痕都斯坦玉器采用浮雕、圆雕、镂空雕等多种工艺组合。花叶纹以剔地阳纹技法在器表起之花纹，即雕刻时先琢平底子，再浅浮雕纹饰，形成凹凸的视觉反差，增强其艺术表现效果，所以器物皆磨去琢痕，碾琢极细，乾隆皇帝曾咏诗“细如发毛理，浑无斧凿痕”，就是对其雕工的高度赞誉。

　　(2)镶嵌装饰，富贵华丽。痕都斯坦玉器的表面不像中国玉器那样光洁平滑，或仅用阴线浮雕来作装饰，而是善用纤细的金丝或银丝将花纹的轮廓勾出，表现出器物的华丽。另外，痕都斯坦玉器上多镶嵌各种玻璃、宝石、金银片或玉片。这与中原传统人文的雅致意韵全然不同。

　　(3)器物薄巧，工艺高超。痕都斯坦玉器采用水磨技术，通体玲珑薄透，鬼斧神工。大量玉碗、盘、杯等雕琢既细且薄，由外透过器壁能看清器内盛装的物质颜色，由内透过器壁能看到外壁上浮雕的各种花纹图案。这种新颖的玉器，由于胎体薄，拿在手上又轻又巧，有轻若浮云之感。正如乾隆皇帝称赞的那样：“在手疑无物，定睛知有形。”“薄于纸更轻于铢”、“抚外影瞻内”。它还具有另一个特点，放在水上能飘动，不会沉入水中，故被人称为“水上飘”。

　　这种追求玉器薄胎、透明的工艺是痕都斯坦玉器的一大特色。这种薄胎雕刻工艺难度大，技术性强，因为薄胎的坯体薄、强度低，制作过程中极易破裂。制作者在制作时，需具备高超熟练的操作技艺，执行严格的工艺规程。在古代，玉瓶类器物“掏膛”的手段是一门绝技，玉雕匠人需随着器物的形状，将实心的玉料掏空，器物壁身的厚度最薄的只有一两毫米。可见这种工艺的难度之高。