玉雕你喜欢千石千面还是千篇一律?

和田玉挂件 财福双至

　　面对当下玉雕市场中的琳琅满目的雕刻，按照等级划分大致可分为“艺术品、工艺品、商品”。在市场上不免有大量的玉石制品都是同一种样子和造型，“撞衫”的现象随时上演，行业中不少人唾弃这样的事情，大概说的是这人只是动手不会动脑。面对这样局面。如何才能去摒弃这样的问题呢?唯一的途径就是不断创新，哪怕是在传统文化基础上巧妙的改变也是一种新的突破。

　　谈及创新，很多人会问什么是创新?什么形式的作品才算创新呢?这个答案笔者不枉然去评价或定义，毕竟诸子百家众说纷纭。现如今的玉雕界是一个百家争鸣的状态，各种形式的作品呈现在大众眼前，虽然各种评论声出现在人们耳畔，但不可否认不进步还靠老本定然会慢慢淹没在人群中，这鞭笞着玉雕界那些不甘平凡的玉雕师及从业人员前行与奔跑。

　　就传统佛教作品而言，如宝宝佛、无相佛等都是在传统文化的基础上做出的较为成功的创意，但是本源还是佛教文化，但它的艺术呈现的方式变了，一种将禅意的元素融入了，另一种将童心的元素借鉴了，完成了一次玉雕艺术上革新，不管各界对这样的造型如何，但其影响波及整个玉雕行业。这样的艺术表达，被许多玉雕人借鉴和改进，至今依旧活跃于玉雕市场的舞台。

　　创新，对于一件作品的成功，乃至一个玉雕师(工作室)的成功有多重要不言而喻。但是要说到真正创新，玉雕师可能会呈现出赞成、反对、中立的态度，也并不是所有玉雕师都能去做的。其实，很多时候创新并不复杂，关键是运用料子与题材之间的关系，同一种题材，在不同的玉雕师手里会呈现出不同的作品，也正是对题材自我理解的完美诠释，是一种独特的创新与延伸。作品创作应该是：“千江千水，千水一月;千佛千面，千面一心”而不是千篇一律的一个造型。

　　常常在玉雕市场中走动，会发现许多题材重复累赘，突然看见一件作品脱离了那种原始的状态会莫名兴奋，其实正是玉雕师巧妙的改变以及现代思想的融入触动了别人，这其实就是最好的创新。延续文化固然很好，但是一直遵循传统只是单纯挪移和照搬，没有创意，没有灵魂，也就没有了生命。但是想要尝试改变确实会步履维艰，让很多玉雕师犯怵，也需要有深厚的艺术积淀和修为加持，能做到这一点其实是很难的。但创新和打破常规一定会有人做，只是时间的问题。

　　现如今，消费者对于艺术的追求很高，消费者追求一种与现代生活环境相一致的现代玉雕作品，这种玉雕作品要求新颖别致，有较强的时代感，能够映射自己的精神世界，达到自己心里上的愉悦和自豪感，同时又不与别人的“撞衫”。所以，便给玉雕师提出很高的要求，需要时刻抓取灵感，创作出与人不同的作品，才能在百家争鸣的玉雕师环境中脱颖而出，以创新意识设计创作出的玉雕作品才能真正满足现代人们生活的需求。

　　每个朝代的玉雕师都是踏着前人的步伐，学习着他们的技艺融入自己的思想，最终得到了许多具有时代韵味的作品。在传统基础上小小的改变，这样的创新步子很小，但是却很有意义，更是一种进步，同样也能俘获大多数人的心(玉雕界)。